نویسنده دراین کتاب با بیان تاریخچه‌ای از عکاسی و فلسفه آن و با دیدی انتقادی به این هنر، تلاش می‌کند تا سؤالاتی بنیادی را درباره عکاسی و نقش آن در دنیای معاصر، به ویژه در رسانه‌های گروهی جوامع مرفه، مطرح و به آنها پاسخ دهد. او در این مسیر با اشاره‌ای به کاردبردهای هنر عکاسی و معرفی برخی از هنرمندان این حوزه ایده‌هایی را با توجه به تحلیل خود از هنر هر هنرمند همچون: انتزاعی خواندن تیپ‌نگاری‌های ساندر؛ سوررئالیستی خواندن پاریس اتژه و...، مطرح می‌سازد که به نظر می‌رسد این ایده‌ها می‌تواند حقیقت این هنر را در دنیای معاصر به نمایش بگذارد. همچنین نویسنده در کتاب، نقل‌هایی را از هنرمندان و اندیشمندان جهان همچون: «شوپنهاور»؛ «رابرت فرانک»؛ «لویی واگر» و...،‌درباره عکاسی و فرم‌های جدید هنری، به رشته‌ تحریر در آورده است. شایان ذکر است کتاب با تصاویری از عکاسی‌های هنری هنرمندان جهان، مستند شده است. همچنین کتاب حاضر، مجموعه‌ای از هفت مقاله و یک پیوست درباره معنا و تشریح عکاسی هنری است. عناوین مقاله‌های مندرج در کتاب، عبارتند از: در غار افلاطون؛ آمریکا، چنان‌که از میان عکس‌ها دیده شود، به تیرگی؛ اشیای مالیخولیایی؛ وجهه قهرمانی دیدن؛ انجیل‌های عکاسی؛ جهان تصویر؛ و گزیده مختصری از نقل‌قول‌ها. لازم به ذکر است پیوست کتاب، مشتمل بر مقاله‌ای از مترجم با عنوان «تأملاتی درباره ماهیت تاریخی تصویر فوتوگرافیک»‌است. درباره تغییرات عظیمی است که عکاسی و دیدن عکس‌ها طی ??? سال گذشته بر خود دیده است. این کتاب به بیان نظرات نویسنده درباره تاریخ و نقش عکاسی در جوامع کاپیتالیستی می‌پردازد. برای رسیدن به این منظور نویسنده به مثال‌هایی از عکاسی مدرن اشاره می‌کند. همچنین وی در این کتاب چگونگی دیدن عکس را نیز آموزش می‌دهد. .